话剧《伯牙摔琴》不靠谱点评

7月9日晚，有幸观看在光华剧院上演的话剧《伯牙摔琴》。这部话剧的脚本原型为明代文学家、戏剧家冯梦龙的白话短篇《俞伯牙摔琴谢知音》，收录于《警世通言》。编剧在剧本创作中脱离原作，没有把过多笔墨放在俞伯牙和知音钟子期之间的故事，而是着重于伯牙为何摔琴的来龙去脉。整部话剧结合“伯牙学琴”的故事，添加了伯牙其妻、其子、其仆等人物，创作出一系列故事，试图去丰满“伯牙摔琴”的原因。但剧情略显冗长，戏剧冲突的节点安排不是很恰当，使得情绪高潮还没有达到峰值，就开始衰退，导致整部作品有些一直处于温水煮青蛙的状态。也许是出于一个历史类话剧的考量，编剧使用了大量华美辞藻，但在我的浅薄理解下，这些工整的对白犹如高考范文里的排比句，很学院腔，匠气十足，甚至可以说有点苍白。而且剧中有一个人物称号值得商榷——宋国的虎威将军。“虎威将军”是三国时期杂号将军的一种，品级不详，而话剧的历史背景是春秋末期战国初期，前后年代有些混乱，不知是有意，还是疏忽。编剧曾写下本剧的创作灵感：“高山流水指弦间，有谁与共听潺潺？道一个‘知’字系两端，最伤心，丝绝人散。春秋明月照古今。提笔又重叙，陈钩悲曲，复歌长叹。”希望以一个现代角度去解读古代经典，将角色们置于国与家、忠与孝、情与义、心与身的两难之中苦苦挣扎，借烘托伯牙对艺术的追求，从而反映艺术家们对高境界的执着和内心深处的诉求。因而在伯牙纪念子期，绝弦摔琴的结尾处，赋予伯牙一句“灵犀知我心”，想要给出一个圆满，但在笔者看来，略有狗尾续貂之嫌。其实可以设立一个开放式的结局，让观众去选择，效果或许会更好一些。本部话剧的演员来自天津音乐学院的青年话剧团，有些人的演技确实略显稚嫩，尤以“无忧夫人”为代表。既然已是身患重病，念白时就不要气力十足，使劲咬字。古代剧应配古典舞，舞蹈设计充分注意到了这一点。但“形神兼备，身心并用，内外统一”是中国古典舞不可缺少的标志。而 “伯牙学琴”这一段的群舞着实有点弱，形神劲律略差，或许这样的要求对于非舞蹈专业科班出身的演员有些难，但精益求精会使作品的直观性更美。整场演出记忆深刻之处，是晋国太宰拷问鲁国三个志士之时，舞蹈巧妙，动作诙谐，令人会心一笑。舞台场景也不繁复，道具简单，山水写意，营造出春秋战国时期的悠远古朴，中规中矩。最终以一句不靠谱点评作为结尾：对于一个长期以现代作品为主的编剧兼导演，这部《伯牙摔琴》可以算作一个自我突破，但不能算作一个完美的收官之作。